2014-12-02 18:40:28来源：昆明信息港
云南农信——憧憬呈贡 文说新区“美景、美人、美事”文学作品征选活动
投稿类别：散文
作者：李晶晶
坦白说，开始接触莫言的作品，还是在他获得诺贝尔文学奖之后。对于迅速刮起的“莫言风”，我自不能免俗。不经意却发现，很多年前看过的电影《红高粱》竟然是莫言笔下的作品，张艺谋之手广为人知。在这种惊异和激动的情绪下，再次把电影看过，也找来原著细细翻阅。
是造化的精灵，赤裸着，从中亚细亚的神秘民族蹒跚而来，走在这缔造辉煌的东方。身后，风化了一串串等待考古的沧桑，新生的脚步不会迟到，新尘仆仆。
在山东高密县东北乡一带，生活着一群有血性的人种。有个叫戴凤莲的女子，到了要出嫁的年龄了，爱财的爹妈将她许配给烧酒作坊单家做媳妇。哪知单家之子患有不治之症麻风病，流脓血淌黄水，谁嫁他谁就毁了。轿子头余占鳌实际上是土匪头子，也许是出于拯救戴凤莲的目的，在她嫁到单家没两天，他就将单家父子杀了，并在高粱地里与她激情相爱。
戴凤莲留住准备散伙的长工们，成了烧酒作坊的新主人。
日本人说来就来。进村抓民伕为他们修公路，公路横跨墨水河，河上原木桥不行了，不可以载重汽车，要修石桥。刘罗汉搬石块过程中遭遇监工毒打，产生逃跑念头。夜间本已成功脱逃，因要一同解救出骡子而再次被捉。日本人将刘罗汉剥皮示众，激起民愤。
“一队队暗红色的人在高粱棵子里穿梭拉网，几十年如一日。”小说集中笔力，讲述一次抗击日军的伏击战的经过。余占鳌率部队在公路两侧的高粱地里埋伏，准备狙击从桥上经过的日本人的汽车队。戴凤莲亲自为部队战士送饭，途中被前来的鬼子枪弹击中。余占鳌与敌人激战双方伤亡惨重。戴凤莲血洒高粱地，成为抗日烈士。
这是一群敢爱敢恨、敢生敢死的人。不难发现，在莫言笔下展露了人的本性，歌颂了生命的魅力。作为电影展现在我们眼前的《红高粱》以一种大篇幅红色系作为视觉基调，极力烘托出人的血性以及红色高粱地的鲜明统一。由此带给观众的视觉享受是文学作品很难做到的。电影改编自文学作品屡见不鲜，但是真正能够透过作品给人以震撼的却在少数。
或许同我一般，莫言的原著《红高粱》在文学界以外的大众眼中稍显冷清，但提到名导张艺谋的《红高粱》几乎无人不知无人不晓，当然这都仰仗于电影的大众媒介作用。
电影解读文学，文学诠释电影。当然文学到影视的平移，很多重要的中间环节不可忽视，尤其是文字画面化这个过程。作为观众和读者，我对《红高粱》的最大感觉就是对红高粱的表现与描写。小说中有这样的叙述：“高粱高密辉煌，高粱凄婉可人，高粱爱情激荡”；“随着高粱嚓嚓啦啦的幽怨鸣声，一大滴一大滴的沉重水珠扑簌簌落下”；“高粱与人一起等待着时间的花朵结出果实。”；“高粱尸横遍野”……字里行间读者感受到的是有生命的高粱，它们和高密东北乡的人们一起经历。这是文学的魅力，文字的巧妙组合所形成的思维意象很好的推动了故事的情节发展。比如“高粱尸横遍野”隐喻了日军对高密地区人民的残酷欺凌，在这种烘托下读者可以很快进入到一个自我编织的画面当中，而这种画面是很个性化的。导演在电影中设计的高粱很难做到这一点，怎么说，电影是一门以试听为主的艺术形式，只有通过在画面上做文章来弥补文字表述的缺失，所以就出现了电影中的红色高粱地，红的昏天黑地，红的血气方刚，红的志气高洋。
在小说中，无处不表现出了那种张扬狂放的原始生命力。比如开头那段有趣的，很吸引观众的颠轿。一群汉子裸露真上身一边高歌一边颠轿，而轿里的是一个弱小女子，这形成了极大的反差。不管是出嫁或迎亲的，都没有陪嫁人也没有迎亲人，在中国，这是不合乎情理的。还有，“我爷爷”的一泡尿竟然酿成了好酒十八里红。等等，似乎都是一些不合乎情理的事情。然而，恰恰是这些不合乎情理的事情把人们那种原始的生命力展现了出来，古朴与野性，张扬与狂放。
抖落一天耕种的野性，让红色黄昏霭气半掩去粗犷的剪影：古铜色遗传镀亮了男人年轻的皮肤与经脉，深广的轮廓迸发原始看似冷漠的力度，青春疯长如许的络腮胡须，微熟刀刻般棱角分明。依稀从爬满岁月的额头，辨明出几行残存线条硬朗的象形文字，荒原之地，一代代龙种繁衍如根。莫言的高粱地在潍坊，而我们记忆里的，却在这黄褐的土坡绵延里。
经历了最寒冷的夜，忍受过最毒热的白昼，不泯的心，在黄土与红霞合成的旱季悄悄成熟，醉人地香……
酒，高粱，艳的符号，热气腾腾，盛大，血色淹没，红得纯粹，是张艺谋的东方造型，执拗又温顺，连岁月，也由黄转青。《红高粱》的主题简洁明快，那被血染红的天幕和那如血的残阳下，生长着如血一样生命路顽强的高粱，在这片憨厚的热土上，孕育出血一样浓烈，蓬勃，积极，敢爱敢恨的人们。我想，《红高粱》传达给我们的就是这样一种简单纯粹，酣畅淋漓的生命状态。
小说最后，余占鳌跪在死去的戴凤莲的身旁高歌，凤莲的血洒在高粱地中，红得粘稠，红得刺眼，满地高粱红，粗狂的歌声再次传出，唱得我们，心好烫。
