“从绘画的角度，国际语言、国际意境，最能和国际绘画在同样一个平台上对话的，就是版画。”在“东方印痕——澜沧江、湄公河流域优秀版画作品国际巡展”项目主持人郭浩眼中，版画不只是一种艺术创作载体，更是跨国文化交流得天独厚的媒介。各国版画创作者可以共享一套成熟的技法体系，又能在画面里注入独属于本土的历史记忆、地域文脉与艺术思考。而版画，以印痕与图像，参与着这片土地文明的传承与精神建构。正是这种艺术语言的共通性，和文化表达的差异性，为澜湄各国艺术家搭建起平等对话的广阔空间。

11月6日，国家艺术基金2026年度传播交流推广资助项目“东方印痕——澜沧江、湄公河流域优秀版画作品国际巡展”将在越南启幕，随后赴老挝、泰国巡展。本次展览立足澜湄国家源远流长的文化纽带，汇聚中国、越南、老挝、泰国艺术家的 118 件版画佳作，分设“历史记忆”“当代创新”“跨界实验”三大板块，以多元创作图景，立体呈现澜湄流域版画艺术的丰富样貌，在对话中看见不同艺术传统的内在演变。

郭浩，云南艺术学院原院长。二级教授，博士生导师。中国美术家协会连环画艺委会副主任、中央美术学院国际版画研究院副院长。供图

“东方印痕——澜沧江、湄公河流域优秀版画作品国际巡展”越南站宣传海报

为什么是版画？

“中国的版画和其他国家的版画，你放在一块，如果不标国名，有的时候你很难分清，这是中国作者的，还是其他国家的。”谈及版画艺术语言的共通性，郭浩这样说道。

黑白木刻、铜版、石版、丝网版画等技法在不同国家均有应用，形成了相对共通的技术语言，为不同文化背景下的艺术家交流提供了基础。技法同源，却不等于表达趋同。郭浩认为，真正拉开作品气质差距的，是艺术家植根本土文化沉淀而成的创作观念。相同的刀版技艺之下，各国创作者依托各自的历史脉络、生活场域与文化传统，生长出截然不同的艺术表达。

这也正是本次巡展想要传递的内核：既展现版画技法跨越国界的共通特质，也呈现不同文化在作品中的独特表达。对参展艺术家而言，作品同台并置，不只是一次成果的集中展示，更为他们了解不同国家的艺术风格与创作理念提供了契机。

118件版画佳作 铺展多元艺术图景

此次参展作品经过层层筛选、多轮评审，项目前期面向广泛渠道征集作品1700余件，优中选优，最终敲定118件参展。国内参展阵容分量厚重，囊括历届全国美展、全国版画展获奖精品，以及中央美术学院国际版画双年展、国家艺术基金专题展览中的代表性作品；同时邀请越南、老挝、泰国各5位本土版画家携新作参展，形成跨国艺术对话。

展览三大板块脉络清晰、层层递进。“历史记忆”深挖作品背后的历史根脉与文化叙事；“当代创新”聚焦艺术家在材料试验、创作观念上的突破探索；“跨界实验”打破版种边界，推动版画与影像、其他艺术媒介融合共生。传统技艺、当代表达、跨媒介实验同场呈现，完整勾勒当下版画的创作生态。越、老、泰艺术家的加入，为展览注入鲜活的域外视角。中外作品并置展出，观众可从题材选择、刀法肌理、创作理念等维度对照品读，直观感受不同国度版画创作的特色与魅力。

巡展作品《雪径通幽》，作者郭浩，中国。

巡展作品《Untitled AI》，作者Tinnakorn，泰国。

巡展作品《Trap》，作者Sivilay，老挝。

巡展作品《Thanh Vinh Memories of the City (Have you heard the news)》，作者Thanh Vinh，越南。

厚植本土 推动澜湄文化交流

云南是中国版画发展的重要阵地。郭浩介绍，上世纪八九十年代，云南版画迎来创作高峰。一代代本土艺术家扎根边疆沃土，汲取绚烂多彩的民族文化养分，在全国美展、全国版画展等国家级赛事中屡创佳绩，在中国版画版图上塑造出辨识度极强的地域风格。

在郭浩看来，云南的优势兼具艺术积淀与地理禀赋。作为我国面向南亚、东南亚的前沿窗口，云南与澜湄流域各国长期保持密切的人文往来与经贸互动，为跨国艺术交流筑牢根基。此次巡展选择越南、老挝、泰国，希望依托云南与澜湄国家的地缘联系，以版画为媒介，推动不同国家艺术家开展交流。深入了解澜湄各国版画生态，推动艺术家之间深度学术交流，为长期合作积蓄动能。

走出展厅 向更深层的学术交流延伸

展览不只是作品的跨境展出。项目将在越南、老挝、泰国三站同步配套国际学术研讨会。中央美术学院、中国美术学院、西安美术学院等国内专业院校的版画专家，将与当地艺术家、高校师生共聚一堂，围绕版画的国际价值、前沿创作方向、版画专业教学建设等议题开展研讨。

郭浩认为，巡展的价值远不止把作品带到海外。研讨会为创作者、教育者搭建面对面交流平台，互通创作心得、教学思路与艺术思考，让这场文化交流，从作品展示延伸至思想层面的碰撞。艺术扎根各自文明土壤，也在对话互鉴中持续生长。艺术家从作品展示到面对面研讨，进一步深化创作与学术层面的交流。

以展为序 谱写长效合作新篇

海外巡展收官之后，项目团队计划在昆明举办成果汇报展，把这场澜湄艺术对话的成果带回国内，让国内观众近距离欣赏多国版画作品，共享交流成果。以此为起点，项目团队还将持续推动我国与越、老、泰艺术类高校的常态化往来，积极探索留学生互派、联合创作、联合办展等长效合作模式，为后续持续的艺术交流预留广阔空间。

从海量作品征集到跨境巡展落地，从作品静态展示到学术思想碰撞，“东方印痕”以版画为纽带，邀约澜湄各国艺术家相遇相知。正如郭浩所期许的，依托版画这门共通的艺术语言，各国创作者在交流中增进理解，在尊重文化差异的前提下，携手探寻更多文明互鉴、艺术共生的可能性。

江河长流，艺术往来，亦当致远。（昆明信息港 记者王甜豆）