2025年底，第29届中国少儿戏曲“小梅花”荟萃活动全国总决赛在安徽安庆落幕。来自拉萨市第八中学的初一学生单增班旦，凭借藏戏传统曲目《开场戏》，在全国112名参赛小选手中脱颖而出，荣获“小梅花”称号。与他一同获奖的，还有来自西藏的罗珍同学。

3岁那年，藏戏在心里扎下根

单增班旦对藏戏的热爱，始于童年。

“小时候，家里长辈常看电视里的藏戏。悠扬的唱腔、神秘的面具、独特的身段，我越看越着迷。”回忆起最初的那份好奇，单增班旦眼睛亮起来。那时他只有3岁，耳濡目染之间，藏戏渐渐走进了他的生活。

随着年龄增长，这份兴趣非但没消退，反而愈发强烈。上小学后，他主动向家人提出，想系统地学藏戏。父亲为他报名参加了西藏自治区群艺馆开设的藏戏兴趣班。这个兴趣班与自治区藏剧团紧密合作，定期邀请资深藏戏演员前来授课。从此，单增班旦开启了每周固定的训练生活。

“我先后跟过5位老师，分别学习唱腔、乐器和舞蹈。”单增班旦说。

在自治区群艺馆和藏剧团老师们的指导下，他打下了较为全面的表演基础。其中，自治区藏剧团扎西旺杰是他的主要老师。他已经跟着这位老师系统学习了两年多。

“主攻一位名师，兼学众家之长”——这样的培养模式，让他在同龄人中成长迅速。

登上舞台，鼓声里的成长

藏戏学习并不轻松。单增班旦要攻克高音发声与气息控制——藏戏经典唱段往往长达4分钟以上，对呼吸的稳定性和耐力要求极高；身段训练则注重传统步态、手势与舞台表现力的统一，追求刚柔并济。

在众多技艺中，藏戏司鼓的鼓艺是他的突出特长。藏戏演出中，击鼓人既要掌控全场节奏，又要用鼓点传递情绪。单增班旦已能熟练完成开场击鼓，并边击鼓边演唱。凭借“鼓艺与唱腔双优”的能力，他成为西藏戏剧家协会牵头组建的“藏戏少儿精英班”中，极少数能同时胜任藏戏司鼓击鼓伴奏与主演演唱双重角色的学生。

这个精英班共12人，全部从“小梅花奖”得主中选拔而来。精英班计划2026年下半年联合创排一部新剧目，尝试将校园生活等现代元素融入传统藏戏框架。“我很期待，想把我们年轻人的故事用藏戏讲出来。”他笑着说。

参加第29届中国少儿戏曲“小梅花”大赛，是单增班旦迄今最难忘的经历。

为了备战，他投入了3周高强度集训，每天训练三四个小时。上午打磨唱腔，老师逐句帮他纠正高音转音和长调衔接；下午进行身段与鼓艺综合演练，反复模拟从击鼓登台到演唱配合的全过程；晚上他回看往届获奖选手的视频，回想当天训练中需要改进的地方。

“那段时间我一点都不觉得累，心里反而很兴奋。”单增班旦说。家人们也全力支持，爷爷帮他整理服装和道具，父亲陪他练习击鼓，妹妹成了他的小观众。

决赛现场，他抽签第六位出场。伴随着自己击打的鼓声，他唱起《开场戏》——一段完全在藏戏司鼓的鼓声伴奏中完成的藏戏传统曲目，对节奏把控和舞台表现力要求很高。表演结束，他望向台下观众，心里涌起一股从未有过的感觉：“唱完之后看到台下为他鼓掌的观众，心里特别骄傲。”

舞台之外，传承在延续

单增班旦的坚持，悄然改变了整个家庭。

如今，爷爷常和他一起观看藏戏名家演出录像；父亲不仅成了他的击鼓搭档，周末陪他一起练习；原本不懂藏戏的妹妹也被带动起来，模仿哥哥的动作。

“特别感谢学校和老师的培养，尤其是老师每天都陪着我练鼓、抠唱腔细节，也感谢家人一直支持我学藏戏，哪怕周末要早起送我去训练也从不抱怨。”单增班旦语气诚恳，“这个‘小梅花’不是终点，而是新的开始。”

一次参与藏戏《顿月顿珠》乡村巡演的经历，让他对藏戏的理解更深了一层。“看到有些藏族老人因为剧情感动落泪，那一刻我真正理解了藏戏的意义。”

单增班旦的偶像是自治区藏剧团团长边点旺久。接下来，他希望能够挑战西藏首部少儿舞台剧藏戏《顿月顿珠》的主角角色。

对于未来，他有清晰的规划：兼顾学业与藏戏学习，朝着专业藏戏演员方向努力，争取在八大藏戏中担任主要角色，成为一名集唱、念、做、舞和乐器于一体的全能型演员。他还希望成年后能加入自治区藏剧团，参与国家级非物质文化遗产的展演项目，推动藏戏走出西藏，走向全国乃至世界舞台。

采访临近结束，单增班旦语气平静而坚定地说出了对同龄人的期待：“藏戏是我们祖先留给我们的宝贵遗产，它有动听的旋律、绚丽的面具，还能让我们更加了解西藏的历史。如果你正在学藏戏，请不要因为练唱太累、记动作太难就轻易放弃；如果你还没接触过，不妨先去看一场现场演出，也许你会像我小时候那样，一眼就爱上它。”